Día Internacional de la Visibilidad Trans: 10 películas y series excelentes que representan al colectivo
El 31 de marzo es el Día Internacional de la Visibilidad Transgénero, una jornada necesaria que recuerda las discriminaciones que este colectivo sufre, así como reivindica hacerles visibles de forma acertada ante la sociedad.
Hay personas que son expulsadas a los márgenes porque amenazan con derrumbar los cimientos del sistema hegemónico y normativo. El colectivo LGTBIQ+ es uno de los que durante años ha sido relegado a estar oculto. Sin embargo, afortunadamente, las cosas están cambiando y recientemente la representación de este colectivo en pantalla ha aumentado. Pero ¿cómo es esta representación?
Aunque las personas homosexuales, bisexuales, trans, intersexuales, queer… tengan ahora una mayor cabida en las narrativas audiovisuales, sus personajes siguen perpetuando – en su mayoría -, los estereotipos y tropos comunes que los han rodeado durante años en la realidad. Pero, también hay ejemplos brillantes.
En el presente artículo os presentamos un ejemplo de cinco películas y cinco series donde el colectivo trans es representado de forma acertada, en atmósferas afectivas más positivas y alejadas de los estereotipos más rancios.
5 películas para visibilizar al colectivo trans
Desde hace años la representación del colectivo trans en la pantalla grande ha aumentado. Sin embargo, esta forma de hacer visible al colectivo no ha sido siempre llevada a cabo de forma acertada. Sino que, por el contrario, se han perpetuado múltiples estereotipos y tropos comunes en torno al mismo. Por este motivo, es todavía más relevante el trasladar a un primer plano aquellas obras que esbozan una imagen del colectivo trans más acertada y cercana a la realidad.
5. 52 martes (Sophie Hyde, 2013)
La relación entre un padre y su hija adolescente desde una lente transgresora. Una historia tan cruda como real que expone el tránsito de un hombre trans desde los ojos de su hija la cual, a su vez, lleva a cabo su propio tránsito de la adolescencia a la etapa adulta. No obstante, la identidad trans se esboza con un foco demasiado arraigado en las narrativas médicas. Dos caminos en paralelo que, a pesar de la atmósfera afectiva tan negativa, son esbozados de forma genuina de la mano de Sophie Hyde.
Disponible en FILMIN
4. Breve historia del planeta verde (Santiago Loza, 2019)
Un extraterrestre cae en la tierra por equivocación y busca el camino de vuelta a su planeta. Un viaje extravagante repleto de llamativas circunstancias y personajes, así como transgresivas formas de narrarlas. Santiago Loza hace una apuesta arriesgada enmarcando la historia de una persona de identidad trans en el género de la ciencia ficción, y acierta. Una visión original que merece la pena observar y reflexionar para alejarse del drama más canónico en torno a este colectivo, y subirse a la nave espacial de aquel alienígena que ¿encontró la forma de volver?
Disponible en FILMIN
3. 20.000 especies de abejas (Estibaliz Urresola Solaguren, 2023)
Recientemente, en el Festival de Berlín de 2023, Sofía Otero, la actriz protagonista de esta película, ganó el Oso de Plata. Un reconocimiento que no solo pone en valor el trabajo de la pequeña en su brillante papel, sino que, además, traslada a todos los medios de comunicación la existencia de esta historia. El 21 de abril llega a los cines esta cinta que perfila la infancia trans desde una perspectiva más cuidada y transgresora. Dejando entrever un rayo de esperanza entre tanta escisión para que todas las personas, sin importar su identidad, orientación, etnia… puedan vivir felices en la sociedad actual.
2. Tomboy (Céline Sciamma, 2011)
Una de las predecesoras de películas como la de Estibaliz Urresola Solaguren fue Tomboy. En ella, la siempre exquisita Céline Sciamma retrata la infancia trans desde un prisma tan enternecedor como duro. La realidad sin edulcorantes, pero siempre con la firma inconfundible de la cineasta, la cual se pone en lugar de la persona que retrata, en este caso un niño que intenta encontrar su sitio en el mundo, escurriéndose por cada obstáculo a través del fluir de lo que siente y necesita. Un retrato tan sincero como hermoso que demuestra de nuevo lo gran directora que es Céline Sciamma y su compromiso con el movimiento feminista y queer.
Disponible en FILMIN
1. Lingua Franca (Isabel Sandoval, 2019)
La cineasta y también actriz protagonista Isabel Sandoval construye este sobresaliente relato interseccional, donde la etnia, el género y la clase se entrecruzan en el personaje de Olivia, migrante filipina de identidad trans. Una amalgama de afectos que ponen el centro el placer de la protagonista, así como su principal objetivo de conseguir la green card para quedarse en Estados Unidos. Isabel Sandoval expone un excelente trabajo a todos los niveles, tanto delante como tras la cámara.
Disponible en FILMIN
5 series de televisión para visibilizar al colectivo trans
Aunque en las películas se encuentre una evolución en la representación del colectivo, es en las series de televisión donde hay un mayor progreso. Series que, además, se han convertido en éxitos indiscutibles de las más recientes producciones audiovisuales.
5. The Fosters y su secuela Good Trouble
Un coming-of-age estadounidense donde la interseccionalidad es el evidente subtexto que sustenta toda la narrativa. Desde la original The Fosters con dos jóvenes adolescentes de identidad trans, hasta su secuela que se sigue emitiendo actualmente Good Trouble, con una mujer trans latinoamericana como personaje secundario – pero muy relevante en su segunda temporada-. Dos series mainstream que abarcan todo tipo de temas de necesidad acuciante y diversidad indiscutible.
Disponibles en Disney+
4. Todo lo otro
¿Acaso las personas trans no pueden protagonizar una sitcom española? Abril Zamora demuestra como directora y actriz que las identidades de género no deben condicionar los géneros audiovisuales. Al igual que hace Historia del Planeta Verde con la ciencia ficción, Todo lo otro representa al colectivo desde una sitcom de comedia al más puro estilo Fleabag. Una serie ligera y sencilla de consumir donde la protagonista brilla por su excelente trabajo.
3. Pose
La cultura del vogue, del underground de los años 80 y el colectivo LGTBIQ+ de etnias diversas se expanden a través de esta excelsa serie de televisión. Una explosión de colores, música, brillos e historias genuinas que te llevan del llanto a la sonrisa más honesta en pocos minutos. Un relato plenamente original y exquisito construye una representación del colectivo muy acertada. Una puesta en valor de uno de los leitmotiv principales de la teoría queer que habla sobre derrumbar el sistema desde dentro, a través de esta exitosa producción que hace visible una realidad esencial para el movimiento LGTBIQ+.
Disponible en HBO Max y Disney+
2. Veneno
Cristina Ortiz, más conocida como la Veneno, fue una de las figuras mediáticas más conocidas de los años 90 en España. Además, gracias a ella, hubo un gran impulso en la visibilidad del colectivo LGTBIQ+, y en particular las identidades trans. Una mujer que se convirtió en el objeto televisivo de muchos hogares, hasta que Los Javis retoman su historia en la actualidad para enmarcarla desde la perspectiva de Valeria Vegas y su novela ¡Digo! Ni puta, ni santa: Las memorias de la Veneno, en la que se basa la teleserie.
Una serie que ha roto barreras del mismo modo que ya lo hizo en su día la Veneno, a través de una mirada diacrónica esencial entre diferentes épocas, con algunos rasgos desafortunadamente similares, pero con una evolución también reseñable.
Disponible en Atresplayer
1. Euphoria
Esta magnífica serie se convierte en una de las más vistas gracias a su brillante conjunto audiovisual. Desde las interpretaciones hasta las construcciones de los personajes e historias esbozadas son de sobresaliente. Una explosión de purpurinas y lágrimas muy difícil de ignorar. La adolescencia se representa como no se había hecho antes, dando relevancia además a un personaje de identidad trans absolutamente colosal. El tándem Rue y Jules se convierte en la mejor letra para la atmósfera musical y la iluminación que dan forma a la serie de HBO.
Disponible en HBO Max